Titolo Album – Nome Artista/Band
Data di Pubblicazione: 27 novembre 2026
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Ci sono dischi che sembrano osservare il mondo da una finestra aperta. La musica entra, raccoglie frammenti di luce, cambia direzione e restituisce immagini senza bisogno di una trama precisa. You Live and You Learn, il nuovo lavoro del pianista danese Rasmus Sørensen, appartiene a questa dimensione: un jazz elegante e mobile, capace di alternare delicatezza e slancio senza perdere naturalezza.
In uscita il 27 novembre 2026 per April Records, l’album raccoglie sedici composizioni originali nate da idee accumulate nell’arco di circa sei anni. Appunti, registrazioni vocali, video e spartiti hanno alimentato un archivio personale dal quale Sørensen ha selezionato il materiale per superare i confini del trio tradizionale e dare forma a un progetto più articolato.
Una musica che cambia prospettiva
Il pianoforte resta il centro gravitazionale di You Live and You Learn, ma attorno a esso si muove un universo sonoro più ampio. Sørensen alterna pianoforte a coda e verticale, Fender Rhodes e diverse tastiere, ampliando la tavolozza espressiva del disco.
La formazione comprende il batterista Steinar Heide Bø, il contrabbassista Jon Henriksson, il bassista elettrico Matthias Petri, il chitarrista Pelle von Bülow, il flautista Oilly Wallace, il trombettista Ari Bragi Kárason e Mathias Heise all’armonica cromatica.
La varietà timbrica diventa una possibilità narrativa. I diversi strumenti aprono prospettive che cambiano da una composizione all’altra, come in un film capace di passare da una stanza illuminata dal sole a una strada attraversata da ombre.
Molte tracce durano poco più di un minuto e mezzo o si fermano intorno ai due minuti e mezzo. Questa brevità favorisce una scrittura concentrata, che preferisce fissare un’immagine nitida anziché dilatarla artificialmente. Il disco procede per scorci, piccoli quadri musicali che cambiano colore prima di diventare prevedibili.
Groove limpidi, luce e movimento
Uno degli aspetti più piacevoli del lavoro è l’equilibrio fra raffinatezza e dinamismo. I groove sono puliti, vivaci e ben calibrati: sostengono la musica senza appesantirla, mantenendo una pulsazione fluida anche quando l’attenzione si sposta sulle sfumature degli arrangiamenti.
L’impressione è quella di un paesaggio attraversato da correnti leggere, nel quale l’acqua può accelerare senza diventare tumultuosa. La musica conserva compostezza, ma non rimane immobile. Sotto la superficie elegante si avverte il desiderio di cambiare passo e sperimentare combinazioni differenti.
Qui You Live and You Learn trova uno dei suoi punti di forza. La piacevolezza non coincide con la semplicità, così come la ricercatezza non richiede complessità ostentata. Sørensen cerca soprattutto la misura: un equilibrio fra melodia, ritmo e colore che rende l’ascolto scorrevole senza impoverirne i dettagli.
La varietà dell’organico contribuisce a evitare la monotonia. Pianoforti, tastiere, fiati e corde offrono prospettive diverse, mentre la produzione consente di modellare ogni brano secondo le proprie esigenze.
Blessed Unrest: il tempo si allarga
In un programma composto da sedici brani, “Blessed Unrest”, con i suoi 5 minuti e 42 secondi, rappresenta la composizione più lunga. La sua durata spicca in una raccolta che predilige forme brevi e concentrate.
Il titolo accosta inquietudine e benedizione, due condizioni che possono convivere quando il cambiamento smette di essere soltanto una difficoltà e diventa una possibilità. È un’immagine coerente con il senso generale del progetto: raccogliere esperienze diverse e trovare una forma capace di contenerle.
Anche titoli come “Ignition”, “Slumber”, “The Life You Choose” e “Lonesome Contentment” delineano un immaginario fatto di partenze, riposo, scelte e solitudini serene. Le composizioni suggeriscono piccoli frammenti di vita, senza imporre una narrazione univoca.
La brevità di molti pezzi accentua questo effetto: alcune tracce sembrano istantanee, altre segmenti di una storia più ampia. L’ascoltatore può così costruire le proprie immagini, seguendo il mutare delle atmosfere senza dover decifrare un programma rigido.
Una produzione al servizio delle idee
La collaborazione con il produttore Rasmus Juncker segna un passaggio importante nel percorso del pianista. Le registrazioni si sono svolte tra febbraio e marzo 2026 ai Juncker Studios di Copenaghen, con alcune parti di pianoforte registrate al Village Recording nell’agosto 2025. Juncker ha curato produzione, ingegneria del suono e mix, mentre il mastering è stato affidato a John Fomsgaard.
Rispetto alla consueta registrazione simultanea di un gruppo jazz, il processo ha permesso di dedicare maggiore attenzione alle singole tracce. La produzione diventa parte della scrittura, non un semplice intervento conclusivo: strumenti, suoni e modalità di registrazione vengono scelti in funzione delle composizioni.
Questa libertà si riflette nella varietà del disco, che evita di imporre un unico abito sonoro a tutte le tracce. Il lavoro in studio accompagna così la ricerca di Sørensen, interessato a esplorare nuovi territori senza perdere il legame con la propria identità.
Il pianista, vincitore del Danish Music Award come Musician of the Year nel 2024 e del Ben Webster Award nel 2025, mette in discussione le aspettative legate al genere, aprendosi a un rapporto più libero con composizione, melodia e improvvisazione.
Il jazz come una scena da immaginare
You Live and You Learn è un lavoro raffinato e gradevole, sostenuto da una scrittura agile e da groove dinamici ma mai invadenti. La varietà delle sedici tracce ne costituisce la principale ricchezza; le forme spesso brevi mantengono vivo il movimento, mentre la cura degli arrangiamenti evita che la ricerca timbrica diventi fine a se stessa.
La musica di Rasmus Sørensen non ha bisogno di imporsi con dichiarazioni solenni. Preferisce accompagnare l’ascoltatore, lasciandogli lo spazio per riconoscere un’emozione, seguire una pulsazione o soffermarsi su un colore inatteso. È un jazz contemporaneo che coniuga accessibilità e ricercatezza, senza rinunciare alla curiosità.
Se fosse la colonna sonora di un film, sarebbe quella di una sequenza girata al crepuscolo: una città nordica vista dal finestrino di un treno, le luci delle case che si accendono una dopo l’altra, strade bagnate dalla pioggia e figure che attraversano rapidamente il campo visivo.
Nessun evento spettacolare, nessuna conclusione obbligata. Soltanto il mondo che continua a muoversi, mentre il paesaggio cambia lentamente colore. E quando l’ultima nota si dissolve, resta la sensazione di aver guardato fuori dal finestrino un po’ più a lungo del previsto.
Tracklist
2. Your Attendance (1:35)
3. Ignition (2:22)
4. Dare to Dream (1:23)
5. Slumber (2:35)
6. Blessed Unrest (5:42)
7. Ærligt og Kærligt (1:18)
8. Temple Club (2:27)
9. The Life You Choose (4:22)
10. Home Safe (1:59)
11. Sure Enough Soon Enough (3:27)
12. Beam (1:54)
13. Lonesome Contentment (2:29)
14. Air Time (1:30)
15. Fortification (3:12)
16. Theme for Past Friendships (2:47)
Artists & Instruments
Steinar Heide Bø — Drums & Percussion
Jon Henriksson — Double Bass
Matthias Petri — Electric Bass
Pelle von Bülow — Electric & Acoustic Guitar
Mathias Heise — Chromatic Harmonica
Oilly Wallace — Flute
Ari Bragi Kárason — Trumpet
Liner Notes
Release date: 27 November 2026.
Label: April Records.
Recorded at: Juncker Studios, Copenhagen, February–March 2026.
Additional piano recordings: The Village Recording, Copenhagen, August 2025.
Produced by: Rasmus Juncker.
Engineered and mixed by: Rasmus Juncker.
Additional recording engineer: Thomas Vang.
Mastered by: John Fomsgaard.
Photos: Cathrine Brix.
Cover design: Enrico Andreis.
All compositions by Rasmus Sørensen.
Published by: April Publishing ApS.
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JiF/BL
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