Inside Jazz Stories #11 esplora una straordinaria settimana della storia del jazz: registrazioni leggendarie, innovatori radicali e concerti destinati a lasciare il segno. Scopri come il 19-25 giugno abbia contribuito a cambiare il linguaggio dell'improvvisazione.
Aeroplane – Connie Lansberg e Brad Rabuchin Etichetta discografica: Self Produced Data di uscita: 8 giugno 2026 Un aeroplano che sale verso la luce. È la prima immagine che Connie Lansberg e Brad Rabuchin consegnano all’ascoltatore. La seconda, molto più…
Inner Play – Tom Teasley & Dave Ballou Etichetta discografica: Self Produced Data di uscita: 01 giugno 2026 Non tutti i dischi improvvisati nascono allo stesso modo. In molti casi l’improvvisazione è una tecnica; in Inner Play diventa invece un…
Con The Trilogy, Joe De Gregorio costruisce un'opera che attraversa New York, Los Angeles e Parigi per raccontare il jazz come luogo d'incontro tra culture, linguaggi e persone. Pubblicato nel corso del 2026 attraverso dodici singoli mensili destinati a confluire in un unico album finale, il progetto si articola in tre capitoli complementari: In Blues (For Blues' Sake), radicato nella tradizione afroamericana; Crossover, che esplora territori cinematografici e orchestrali; e Crooner's Journey, dedicato alla voce e alla canzone internazionale.
In questa recensione analizziamo una delle opere più ambiziose della recente produzione jazz e pubblichiamo l'intervista integrale a Joe De Gregorio, che racconta la genesi di un progetto nato come viaggio musicale tra città, esperienze e visioni artistiche differenti.
Inside Jazz Stories #10 segue il percorso che porta dal Cool Jazz degli anni Cinquanta alla rivoluzione elettrica di Miles Davis. Scopri le registrazioni, i concerti e gli artisti che hanno cambiato il linguaggio del jazz.
Variants segna l’affermazione di Vincent Rein come leader e compositore: un album di jazz contemporaneo che unisce scrittura aperta, interplay istintivo e un forte equilibrio tra struttura e improvvisazione.
Con Rise & Shine, Veda Bartringer amplia il proprio universo musicale trasformando il quartetto jazz in un raffinato ottetto con archi. L’album si sviluppa come un racconto intimo e dinamico, in cui la scrittura d’insieme apre lo spazio a un interplay ricco di sfumature.
Gli archi ampliano la tavolozza armonica e timbrica, ma non spostano mai l’asse espressivo dal linguaggio del jazz: è sempre il dialogo tra chitarra, sassofono e sezione ritmica a guidare la narrazione musicale.
Più che un ensemble da camera che si avvicina al jazz, Rise & Shine si afferma come un progetto jazz a pieno titolo che utilizza la scrittura per archi come strumento di espansione espressiva, senza mai perdere il contatto con la tradizione.
